Berlinale 2010

Unter dem Vorsitz von Werner Herzog entscheidet die Internationale Jury über die Vergabe des Goldenen und der Silbernen Bären sowie des Alfred-Bauer-Preises im Wettbewerb der Berlinale 2010.

Die weiteren Jury-Mitglieder sind Francesca Comencini, Nuruddin Farah, Cornelia Froboess, José Maria Morales, Yu Nan und Renée Zellweger.

Das Panorama präsentiert in diesem Jahr 18 Spielfilme im Hauptprogramm, 16 im Panorama Special und 20 in der Reihe Panorama Dokumente. Von den Filmen aus 29 Ländern sind 31 Filme Weltpremieren, 18 sind Erstlingswerke.

Eröffnungsfilme

Das Panorama Hauptprogramm eröffnet am 11. Februar mit dem russischen Film Veselchaki von Felix Mikhailov. Die klandestine Subkultur eines Moskauer Transgenderkabaretts ist Spiegel einer zutiefst homophoben Gesellschaft. Der Blick in die Herkunftsfamilien der Performer zeigt, welcher Anstrengung jedes Einzelnen es bedarf, daran nicht zu zerbrechen. Aber die Protagonisten lernen sich zu wehren.

Panorama Special eröffnet am 12. Februar mit Kawasakiho růže des Tschechen Jan Hřebejk. Er widmet sich einem dunklen Kapitel der jüngeren Geschichte: Korruption, Opportunismus und Pragmatismus nach der Dubček-Ära gehen die unselige Koalition ein, die noch jede Revolution zunichte machte. Der Film entfaltet eine Familiengeschichte, wenn die Tochter dem angesehenen Vater schmerzhafte Fragen stellt. Aber um Wahrheit und Vergebung geht es, nicht um Rache.

Panorama Dokumente zeigt am 12. Februar mit dem Film David Wants To Fly ein Lehrstück über organisierte Verblendung, relevant vor dem Hintergrund aufstrebender Religiösität weltweit. Der junge Berliner Filmemacher David Sieveking begibt sich auf die Suche nach dem tieferen Sinn der Begeisterung seines Idols für Meditation. Dabei gelangt er von Holland über die USA bis Indien und zurück auf den Berliner Teufelsberg.

Themenschwerpunkte

Vergangenheit im Spiegel der Gegenwart spielt im Panorama-Programm eine starke Rolle in Spiel- und Dokumentarfilm. So befinden sich in Son Of Babylon ein Junge und seine Großmutter auf der Suche nach dessen im letzten Golfkrieg verschollenen Vater und entdecken die Gräuel der jüngsten irakischen Geschichte. In Red Hill werden die in der Vergangenheit liegenden verbrecherischen Machenschaften einer rassistischen Polizeimafia aus dem australischen Hinterland ans Tageslicht gezerrt. Ob in der brasilianischen Favela (Bróder!) oder im Leben einer Deutschtürkin in der Türkei (Die Fremde), ob in der taiwanesischen Kleinstadt (Monga), in der französischen Landadelsvilla (L'arbre et la forêt) oder zur Adenauerzeit der jungen Bundesrepublik (Fritz Bauer, Dokumentarfilm): die verheerenden Auswirkungen der Kombination von Pragmatismus, Opportunismus und Korruption werden in einer ganzen Reihe von Filmen deutlich – sei es auf das persönliche Leben der Protagonisten oder auf ganze Gesellschafts-entwicklungen bezogen.

Panorama Dokumente

Neben den politischen Rückblicken wie Shtikat Haarchion, der auf ungeschnittenem Material eines Nazi-Propagandafilms basiert, Red, White & The Green zu den letzten Wahlen im Iran oder Cuchillo de Palo, der das Schweigen in Paraguay über die Homosexuellenverfolgung zur Diktaturzeit bricht, gibt es auch solche der cinematografischen Art: Blank City, in dem sich die US-Avantgarde der 70er und 80er-Jahre versammelt, von Amos Poe bis John Waters, von Urahn Jack Smith über Eric Mitchell und Lizzie Borden bis Richard Kern und Lydia Lunch, die an spektakuläre Berlinale-Auftritte erinnern. Oder Daniel Schmid - Le chat qui pense: eine Hommage an den Schweizer Filmkünstler, in der es ein Wiedersehen mit den Größen des deutschen 70er-Jahre-Kinos gibt, Inspiratoren bis heute: von Fassbinder über Ingrid Caven und Werner Schroeter bis zu Peter Kern. Des Weiteren präsentiert die Reihe Werke über Rock Hudson und seine Rolle als AIDS-Aktivist der ersten Stunde, über Candy Darling, den tragischen Andy Warhol-Superstar und den Film über den legendären, politisch brisanten Broadway-Erfolg des Mart Crowley-Stücks „The Boys In The Band“, das von William Friedkin 1969 verfilmt wurde: Making The Boys.

PanoramaPublikumsPreis PPP

Weit über 20.000 Zuschauer nehmen daran teil und küren ihren Favoriten, der am letzten Tag des Festivals zur Preisverleihung aufgeführt wird. Der Preis wird seit 1999 in Zusammenarbeit mit radioeins und tip Magazin organisiert.

Der 24. TEDDY – Queer Film Award auf der Berlinale wird am Freitag den 19. Februar 2010 in der STATION Berlin vergeben. Das Motto "Mein Name ist Mensch" ist einem Ton Steine Scherben-Song entlehnt: Sänger, Texter und Schauspieler Rio Reiser wird mit einer Hommage geehrt. Der Special TEDDY für das Lebenswerk wird dem Filmemacher und großen Inspirator Werner Schroeter verliehen. www.teddyaward.tv

Es folgt die Titelliste in Ergänzung zur ersten Panorama - Pressemitteilung, die Sie unter www.berlinale.de abrufen können:

PANORAMA HAUPTPROGRAMM

Barriere von Andreas Kleinert, Deutschland (WP)

mit Volkram Zschiesche, Klara Manzel, Jan Dose, Julia Gorr, Matthias Habich

Due Vita per caso (One life maybe two) von Alessandro Aronadio, Italien (WP)

mit Lorenzo Balducci, Isabella Ragonese, Ivan Franek, Sarah Felberbaum

Fucking Different São Paulo von Rodrigo Diaz Diaz, Luiz René Guerra, Sabrina Greve, Joana Galvão, Monica Palazzo, Max Julien, Ricky Mastro, René Guerra, Silvia Lourenço, Gustavo Vinagre, Herman Barck, Luciana Lemos, Elzemann Neves, Deutschland/Brasilien

Propavshyi bez vesty (Missing Man) von Anna Fenchenko, Russische Föderation

mit Andrey Filippack, Rasim Djafarov, Polina Kamanina, Ludmila Geroeva, Yuris Lautsinsh

Red Hill von Patrick Hughes, Australien (WP)

mit Ryan Kwanten, Steve Bisley, Tom E. Lewis

The Owls von Cheryl Dunye, USA (WP)

mit Guinevere Turner, Lisa Gornick, V.S. Brodie

Veselchaki (Jolly Fellows) von Felix Mikhailov, Russische Föderation

mit Renata Litvinova, Ingeborga Dopkunaite, Danila Kozlovsky, Alexey Klimushkin, Alexander Mokhov, Mazia Shalaeva

Zona Sur (Southern District) von Juan Carlos Valdivia, Bolivien

mit Ninón Del Castillo, Pascual Loayza, Nicolás Fernández, Juan Pablo Koria, Mariana Vargas

PANORAMA SPECIAL

Bróder! (Broder!) von Jeferson De, Brasilien

mit Caio Blat, Jonathan Haagensen, Silvio Guindane, Cássia Kiss, Ailton Graça

Die Fremde (When We Leave) von Feo Aladag, Deutschland (WP)

mit Sibel Kekilli, Florian Lukas, Derya Alabora, Tamer Yigit

Mine vaganti (Loose Cannons) von Ferzan Ozpetek, Italien (WP)

mit Riccardo Scamarcio, Nicole Grimaudo, Alessandro Preziosi, Ennio Fantastichini, Lunetta Savino

Monga von Doze, Niu Chen-Zer, Taiwan (WP)

mit Ethan Juan, Mark Chao, Ma Ju-lung, Ko Chia-yen

Open von Jake Yuzna, USA (WP)

mit Gaea Gaddy, Tempest Crane, Morty Diamond, Daniel Luedtke

Paha perhe (Bad Family) von Aleksi Salmenperä, Finnland

mit Ville Virtanen, Lauri Tilkanen, Pihla Viitala

Reinventing Robert Axle von Trent Cooper, USA (WP)

mit Kevin Spacey, Camilla Belle, Heather Graham, Johnny Knoxville, Virginia Madsen

Welcome To The Rileys von Jake Scott, USA (WP)

mit James Gandolfini, Kristen Stewart, Melissa Leo

PANORAMA DOKUMENTE

Arias With A Twist The Movie von Bobby Sheehan, USA (WP)

mit Joey Arias, Basil Twist

Blank City von Céline Danhier, USA

Budrus von Julia Bacha, USA

Cuchillo de palo (108) von Renate Costa, Spanien (WP)

Daniel Schmid - Le chat qui pense von Pascal Hofmann, Benny Jaberg, Schweiz (WP)

mit Ingrid Caven, Werner Schroeter, Renato Berta, Shiguéhiko Hasumi, Bulle Ogier

David Wants To Fly von David Sieveking, Deutschland/Österreich/Schweiz, (WP)

Friedensschlag - Das Jahr der Entscheidung (To Fight For – The Year of Decision) von Gerardo Milsztein, Deutschland (WP)

Fritz Bauer - Tod auf Raten (Death By Instalments) von Ilona Ziok, Deutschland (WP)

I Shot My Love von Tomer Heymann, Israel/Deutschland (WP)

New York Memories von Rosa von Praunheim, Deutschland (WP)

Red, White & The Green von Nader Davoodi, Iran

Rock Hudson - Dark And Handsome Stranger von Andrew Davies, André Schäfer, Deutschland (WP)

Shtikat Haarchion (A Film Unfinished) von Yael Hersonski, Israel

PANORAMA VORFILME

Covered von John Greyson, Kanada

Herbert White von James Franco, USA

mit Michael Shannon

Last Address von Ira Sachs, USA

The Feast Of Stephen von James Franco, USA

mit Remy Germinario, Ty Anania, Louis Anania, Phil Naess, Theo Saluan

Als Teil des offiziellen Programms zeigt das Berlinale Special aktuelle Werke zeitgenössischer Filmemacher und besondere Wiederaufführungen von historischen Werken. Alle Filme im Berlinale Special werden bei den Premieren von den eingeladenen Filmemachern persönlich vorgestellt.

„Zum 60. Jubiläum darf sich das Publikum wieder auf ein vielfältiges Programm im Berlinale Special freuen: Wir lernen Friseusen aus Marzahn und Könige kennen, verfolgen Bären und geben uns Tanzträumen hin“, sagt Berlinale-Direktor Dieter Kosslick.

Hauptaufführungsorte sind das Cinema Paris im Institut Français und der Friedrichstadtpalast, in dem die Berlinale Special Gala Screenings präsentiert werden. Als weitere Spielstätten kommen das Kino International und der Zoo Palast hinzu.

Ins diesjährige Berlinale Special sind 22 Filme eingeladen, davon 12 Weltpremieren.

Berlinale Special - Gala Screenings im Friedrichstadtpalast

Boxhagener Platz Deutschland

Von Matti Geschonneck

Mit Gudrun Ritter, Michael Gwisdek, Samuel Schneider, Meret Becker,

Jürgen Vogel

Weltpremiere

Cosa voglio di piu (What More Do I Want), Italien / Schweiz
Von Silvio Soldini
mit Pierfrancesco Favino, Alba Rohrwacher, Giuseppe Battiston
Weltpremiere

Die Friseuse (The Hairdresser) Deutschland

Von Doris Dörrie (Kirschblüten – Hanami, Erleuchtung garantiert, Bin ich schön?, Keiner liebt mich)

Mit Gabriela Maria Schmeide, Natascha Lawiszus, Ill-Young Kim

Weltpremiere

Henri 4 (Henry of Navarre) Deutschland / Frankreich / Spanien / Österreich

Von Jo Baier

Mit Julien Bosselier, Joachim Król, Hannelore Hoger, Ulrich Noethen

Weltpremiere

Da bing xiao jiang (Little Big Soldier) Volksrepublik China / Hongkong, China

Von Ding Sheng

Mit Jackie Chan, Wang Leehom

Europapremiere

L´Autre Dumas, Frankreich/Belgien

Von Safy Nebbou

Mit Gérard Depardieu, Benoît Poelvoorde, Dominique Blanc, Mélanie Thierry

Internationale Premiere

Metropolis Deutschland

Von Fritz Lang

Mit Brigitte Helm, Alfred Abel, Gustav Fröhlich

Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, musikalische Leitung Frank Strobel

Weltpremiere der restaurierten Fassung

Tanzträume Deutschland

Dokumentarfilm von Anne Linsel und Rainer Hoffmann

Mit Pina Bausch

Weltpremiere

BIRTHDAY SPECIAL

Nine USA

Von Rob Marshall

Mit Daniel Day-Lewis, Marion Cotillard, Penélope Cruz, Judi Dench, Stacy Ferguson, Kate Hudson, Nicole Kidman und Sophia Loren

Berlinale Special – im Cinema Paris im Institut Français

How Much Does Your Building Weigh, Mr. Foster? Großbritannien/ Spanien

Dokumentarfilm von Norberto Lopez und Carlos Carcas

Mit Lord Foster

Weltpremiere

Ingelore USA

Dokumentarfilm von Frank Stiefel

Mit Ingelore Herz Honigstien, Hanna Schwamborn

Internationale Premiere

Kinshasa Symphony, Deutschland

Dokumentarfilm von Claus Wischmann und Martin Baer

Mit Musikern des Orchestre Symphonique Kimbanguiste

Weltpremiere

Michel Ciment, le cinema en partage (Michel Ciment, The Art Of Sharing Movies) Frankreich

Dokumentarfilm von Simone Lainé

Internationale Premiere

Moloch Tropical, Frankreich/ Haiti

Von Raoul Peck

Mit Zinedine Soualem, Sonia Rolland, Mireille Métellus, Nicole Dogué

Europapremiere

Nuremberg: Its Lesson For Today USA 1948

[The 2009 Schulberg/Waletzky Restoration]

Von Stuart Schulberg

Deutschlandpremiere

Peepli Live Indien

Von Anusha Rizvi

Mit Omkar Das, Raghubir Yadav, Shalini Vatsa, Farukh Jaffer, Nawazuddin Siddiqui, Malaika Shenoy, Vishal Sharma

Europapremiere

S.O.S./State of Security USA

Dokumentarfilm von Michèle Ohayon

Mit Richard Clarke

Weltpremiere

Berlinale Special - im Kino International:

L´Illusionist Großbritannien / Frankreich

Animationsfilm von Sylvain Chomet (Les triplettes de Belleville)

Weltpremiere

Revolución Mexiko

Kompilationsfilm von Mariana Chenillo, Patricia Riggen, Fernando Eimbcke, Amat Escalante, Gael García Bernal, Rodrigo García, Diego Luna, Gerardo Naranjo, Rodrigo Plá, Carlos Reygadas

Weltpremiere

Spur der Bären

60 Jahre Berlinale Deutschland

Ein Dokumentarfilm von Hans-Christoph Blumenberg und Alfred Holighaus

Regie: Hans-Christoph Blumenberg

Weltpremiere

Welt am Draht (World on a Wire) Deutschland 1973

Von Rainer Werner Fassbinder

Mit Klaus Löwitsch, Mascha Rabben, Adrian Hoven, Ivan Desny

Kinopremiere der restaurierten Fassung

Berlinale Special - im Zoo Palast Kino 4

Su Qi Er (True Legend) Volksrepublik China / Hong Kong, China

Von Yuen Woo Ping

Mit Vincent Zhao, Zhou Xun, Andy On, Guo Xiaodong

Europapremiere

26 Filme werden ins Wettbewerbsprogramm der 60. Internationalen Filmfestspiele Berlin eingeladen. Nach den sieben bereits veröffentlichten Titeln sind inzwischen 18 weitere Filme bestätigt. Diese Produktionen kommen aus Argentinien, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Großbritannien, Japan, Norwegen, Österreich, Rumänien, Russische Föderation, Schweden, USA, Volksrepublik China. Das komplette Programm wird am 1. Februar vorgestellt.

Die Filme feiern ihre Weltpremiere oder Internationale Premiere im Wettbewerb der 60. Berlinale:

Caterpillar Japan

Von Koji Wakamatsu (Secrets Behind The Wall, Sex Jack, Go Go Second Time Virgin, Ecstasy of the Angels, United Red Army)

Mit Shinobu Terajima, Shima Ohnishi

Weltpremiere

En Familie (A Family) Dänemark 

Von Pernille Fischer Christensen (En soap, Silberner Bär 2006, Dansen)

Mit Jesper Christensen, Lene Maria Christensen, Pilou Asbæk , Anne

Louise Hassing

Weltpremiere

En ganske snill mann (A Somewhat Gentle Man) Norwegen

Von Hans Petter Moland (The Beautiful Country, Aberdeen, Gymnaslærer Pedersen)

Mit Stellan Skarsgård, Jannike Kruse Jåtog, Jan Gunnar Røise

Weltpremiere

Eu când vreau să fluier, fluier (If I Want To Whistle, I Whistle)

Rumänien/Schweden

Von Florin Şerban - Debütfilm

Mit George Piştereanu, Ada Condeescu, Clara Vodă, Mihai Constantin

Weltpremiere

Greenberg USA

Von Noah Baumbach (Margot at the Wedding, The Squid and the Whale,

Mr. Jealousy)

Mit Ben Stiller, Greta Gerwig, Rhys Ifans, Jennifer Jason Leigh

Weltpremiere

Howl USA

Von Rob Epstein, Jeffrey Friedman

(Common Threads: Stories from the Quilt, Celluloid Closet, Paragraph 175)

Mit James Franco, Jon Hamm, David Strathairn, Mary-Louise Parker

Internationale Premiere

Jud Süß - Film ohne Gewissen Deutschland/Österreich

Von Oskar Roehler (Elementarteilchen, Der alte Affe Angst, Die Unberührbare)

Mit Tobias Moretti, Martina Gedeck, Moritz Bleibtreu, Justus von Dohnanyi, Armin Rohde

Weltpremiere

Kak ya provel etim letom (How I Ended This Summer) Russische Föderation

Von Alexei Popogrebsky (Prostye veshchi – Simple Things, Koktebel - Roads to Koktebel)

Mit Grigory Dobrygin, Sergei Puskepalis

Weltpremiere

Mammuth Frankreich

Von Benoît Delépine, Gustave de Kervern (Aaltra, Louise-Michel)

Mit Gérard Depardieu, Yolande Moreau, Isabelle Adjani, Miss Ming

Weltpremiere

Otouto (About Her Brother) Japan - Abschlussfilm

Von Yoji Yamada (Kabei, Love and Honor)

Mit Sayuri Yoshinaga, Tsurube Shofukutei, Yu Aoi, Ryo Kase

Internationale Premiere / Außer Konkurrenz

Please Give USA

Von Nicole Holofcener (Walking and Talking, Lovely & Amazing, Friends with Money)

Mit Catherine Keener, Amanda Peet, Oliver Platt, Rebecca Hall, Sarah Steele, Ann Guilbert

Internationale Premiere / Außer Konkurrenz

Rompecabezas (Puzzle) Argentinien/Frankreich

Von Natalia Smirnoff - Debütfilm

Mit Maria Onetto, Gabriel Goity, Arturo Goetz, Henny Trailes

Weltpremiere

San qiang pai an jing qi (A Woman, A Gun And A Noodle Shop) Volksrepublik China

Von Zhang Yimou (Hong gao liang – Red Sorghum, Wo de fu qin mu qin – The Road Home, Ying xiong – Hero)

Mit Sun Honglei, Xiao Shenyang, Yan Ni

Internationale Premiere

Shahada Deutschland

Von Burhan Qurbani - Debütfilm

Mit Maryam Zaree, Carlo Ljubek, Jeremias Acheampong, Sergej Moya

Weltpremiere

Submarino Dänemark

Von Thomas Vinterberg (Festen, Dear Wendy, It’s All About Love)

Mit Jakob Cedergren, Peter Plaugborg, Patricia Schumann, Gustav Fischer Kjærulff, Morten Rose

Weltpremiere

The Kids Are Alright USA/Frankreich

Von Lisa Cholodenko (Dinner Party, High Art, Laurel Canyon, Cavedweller)

Mit Julianne Moore, Annette Benning, Mark Ruffalo

Internationale Premiere / Außer Konkurrenz

The Killer Inside Me USA/Großbritannien

Von Michael Winterbottom (The Road to Guantanamo, In This World, A Mighty Heart)

Mit Casey Affleck, Jessica Alba, Kate Hudson

Internationale Premiere

Tuan Yuan (Apart Together) Volksrepublik China - Eröffnungsfilm

Von Wang Quan’an (Tuyas Hochzeit, Goldener Bär 2007)

Mit Lisa Lu, Ling Feng, Xu Caigen, Monica Mo, Ma Xiaoqing

Weltpremiere 

Das Forum der Berlinale versammelt in seinem 40. Jahr Filme, die sensibel auf die Zeitstimmung reagieren. Selten fand man in Spiel- und Dokumentarfilmen so viele Menschen in unauflöslichen Konflikten gefangen, vor lebenswichtige Entscheidungen gestellt und mit Abgründen konfrontiert wie in der diesjährigen filmischen Auslese.

Spannend, vielseitig und in dieser Stärke überraschend ist die Präsenz des einheimischen Filmschaffens im Programm. Angela Schanelec gelingt in Orly das Kunststück, ein intimes Kammerspiel an einem Ort der Hektik zu inszenieren. Die Abflughalle des Pariser Flughafens Orly dient als Hintergrund für ein Mosaik persönlicher Geschichten, kleiner Dramen und existenzieller Konflikte. Tatjana Turanskyjs Langfilmdebüt Eine flexible Frau porträtiert mit Gespür für subtile Komik eine Frau von Anfang vierzig, die ihren Job als Architektin verliert, aber nicht gewillt ist, sich dem Druck der Hartz-IV-Gesellschaft zu beugen.

Dominik Grafs Im Angesicht des Verbrechens handelt von der russischen Unterwelt, allerdings mitten im Berliner Westen. Als Fernsehserie konzipiert, ist das achtstündige Mammutwerk vor allem ein gewagtes Epos über Pflicht und Schuld und über die Schwierigkeit, sich in einer Welt zu behaupten, die den Platz des Einzelnen über seine Herkunft definiert. Nicht aus ihrer Haut kann auch die Hauptfigur in Thomas Arslans neuem Spielfilm Im Schatten, in dem ein aus dem Gefängnis entlassener Räuber seinen letzten Coup vorbereitet und sich dabei eines durch und durch korrupten Polizisten erwehren muss.

Indem sie sich klassische Elemente des Gangsterdramas aneignen, stehen Arslan und Graf für den Trend, die Regeln des Genre-Kinos eigenwillig anzuwenden. So erzählt auch der französische Spielfilm Indigène d'Eurasie des litauischen Regisseurs Sharunas Bartas von einem Gangster, der eine Odyssee quer durch Europa antritt. Die Verfolgungsjagd über einen Kontinent voller Gegensätze gerät dabei zur düsteren Zukunftsvision. Der türkische Regisseur Tayfun Pirselimoğlu suggeriert uns in Pus einen Kriminalplot um einen Auftragsmord, in dessen Schatten er ein lakonisches Drama vom Leben und Sterben an der Peripherie Istanbuls erzählt.

Die dokumentarischen Arbeiten des diesjährigen Forums decken ein weites Spektrum filmischer Formen und Themen ab. Der Schweizer Beitrag Aisheen [Still Alive in Gaza] von Nicolas Wadimoff zeichnet ein ungeschminktes Bild vom Alltag an einem abgeriegelten Ort. Die Amerikanerin Laura Poitras gewinnt in The Oath außergewöhnliche Innenansichten aus dem militanten Islamismus. Und der Kanadier Jean-François Caissy beobachtet in La belle visite das Leben in einem ehemaligen Motel, das zum Altenheim umgebaut wurde.

Die Berliner Filmemacherin Gamma Bak macht sich und ihre psychotische Erkrankung in dem essayistischen Film Schnupfen im Kopf mutig selbst zum Sujet. Philip Scheffners Der Tag des Spatzen handelt vom trügerischen Frieden in einem Land, das anderswo Krieg führt. Auch Aljoscha Weskott und Marietta Kesting geht es in Sunny Land um trügerische Oberflächen. Ihr dokumentarischer Filmessay ist eine Zeitreise ins Südafrika der Apartheid, ins Entertainment-Paradies „Sun City“, das dabei zu einer globalen Metapher wird.

Insgesamt vier Regiedebüts aus Korea und Taiwan beschäftigen sich auf unterhaltsame Weise mit einer Generation, der die Zukunft gehören sollte. In Au revoir Taipei verwickelt Regisseur Arvin Chen einen jungen Mann, der ebenso eifrig wie erfolglos Französisch büffelt, um der Angebeteten nach Paris zu folgen, in eine Gangstergeschichte voll absurder Situationskomik. Auch So Sang-min interessiert sich in I’m in Trouble! vor allem für die komischen Seiten männlicher Liebesbeweise und schubst einen erfolglosen Poeten von einem Fauxpas zum nächsten.

Das 40. Forum der Berlinale zeigt insgesamt 34 Filme im Hauptprogramm, davon 19 als Welt- und 12 als internationale Premiere. Im Rahmen seiner Special Screenings präsentiert die Sektion in diesem Jahr eine drei Filme umfassende Hommage an den hierzulande noch zu entdeckenden Regisseur Shimazu Yasujiro, der als Modernisierer des japanischen Kinos der Vorkriegszeit gilt.

Zum Jubiläumsprogramm „4 Jahrzehnte Forum“ folgt eine separate Pressemitteilung.

Die Filme des 40. Forums im Rahmen des offiziellen Programms der 60. Internationalen Filmfestspiele Berlin:

A Crowd of Three (Kenta to Jun to Kayo chan no kuni) von Omori Tatsushi, Japan (IP)

Aisheen [Still Alive in Gaza] von Nicolas Wadimoff, Schweiz/Katar/Frankreich (WP)

Au revoir Taipei (Yī yè Tái běi) von Arvin Chen, Taiwan/USA/Deutschland (WP)

La belle visite von Jean-François Caissy, Kanada (IP)

Bibliothèque Pascal von Szabolcs Hajdu, Ungarn/Deutschland (IP)

Black Bus (Soreret) von Anat Yuta Zuria, Israel (IP)

La bocca del lupo von Pietro Marcello, Italien (IP)

Congo in Four Acts von Dieudo Hamadi, Divita Wa Lusala, Patrick Ken Kalala, Kiripi Katembo Siku, Demokratische Republik Kongo/Südafrika (WP)

Crossing the Mountain (Fān shān) von Yang Rui, Volksrepublik China (WP)

Double Tide von Sharon Lockhart, USA/Österreich (IP)

Eine flexible Frau von Tatjana Turanskyj, Deutschland (WP)

El recuento de los daños (The Counting of the Damages) von Inés de Oliveira Cézar, Argentinien (WP)

El vuelco del cangrejo (Crab Trap) von Oscar Ruíz Navia, Kolumbien/Frankreich (EP)

Fin (End) von Luis Sampieri, Spanien (WP)

Im Schatten von Thomas Arslan, Deutschland (WP)

I’m in Trouble! (Na-neun gon-kyeong-e cheo-haet-da!) von So Sang-min, Republik Korea (IP)

Imani von Caroline Kamya, Uganda/Schweden/Kanada (WP)

Indigène d’Eurasie (Native of Eurasia) von Sharunas Bartas, Frankreich/Litauen/Russische Föderation (WP)

Kanikōsen von Sabu, Japan (EP)

The Man Beyond the Bridge (Paltadacho Munis) von Laxmikant Shetgaonkar, Indien (EP)

The Oath von Laura Poitras, USA (IP)

One Day (Yǒu yī tiān) von Hou Chi-Jan, Taiwan (WP)

Orly von Angela Schanelec, Deutschland/Frankreich (WP)

Our Fantastic 21^st Century (Neo-wa na-eui i-shib-il-seki) von Ryu Hyung-ki, Republik Korea (IP)

Portrait of the Fighter as a Young Man (Portretul luptătorului la tinereţe) von Constantin Popescu, Rumänien (WP)

Pus (Haze) von Tayfun Pirselimoğlu, Türkei/Griechenland (WP)

Putty Hill von Matthew Porterfield, USA (WP)

Sawako Decides (Kawa no soko kara konnichi wa) von Ishii Yuya, Japan (IP)

Schnupfen im Kopf von Gamma Bak, Deutschland/Ungarn (WP)

Sona, the Other Myself (Sona, mō hitori no watashi) von Yang Yonghi, Japan/Republik Korea (WP)

Sunny Land von Aljoscha Weskott, Marietta Kesting, Deutschland/Südafrika (WP)

Der Tag des Spatzen von Philip Scheffner, Deutschland (WP)

Winter’s Bone von Debra Granik, USA (IP)

Ya (I am) von Igor Voloshin, Russische Föderation (IP)

Special Screenings

Antonio das Mortes (O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro) von Glauber Rocha, Brasilien

Boris Lehman et ses amis – Drei Kurzfilme von Boris Lehman

Retouches et réparations von Boris Lehman, Belgien (WP)

Choses qui me rattachent aux êtres von Boris Lehman, Belgien (WP)

Un peintre sous surveillance von Boris Lehman, Belgien

Im Angesicht des Verbrechens von Dominik Graf, Deutschland (WP)

Kyoto Story (Kyōto Uzumasa monogatari) von Yoji Yamada, Tsutomu Abe, Japan (WP)

Nénette von Nicolas Philibert, Frankreich (WP)

Word is Out – Stories of Some of Our Lives von Rob Epstein, USA

The Lights of Asakusa (Asakusa no tomoshibi) von Shimazu Yasujiro, Japan

So Goes My Love (Ai yori ai e) von Shimazu Yasujiro, Japan

The Trio’s Engagement (Konyaku sanbagarasu) von Shimazu Yasujiro, Japan

Zum Auftakt der 60. Internationalen Filmfestspiele Berlin am 11. Februar 2010 wird der chinesische Wettbewerbsfilm Tuan Yuan (Apart Together) seine Weltpremiere im Berlinale Palast feiern.

Berlinale-Direktor Dieter Kosslick wird gemeinsam mit Kulturstaatsminister Bernd Neumann, dem Regierenden Bürgermeister von Berlin, Klaus Wowereit, und dem Jury-Präsidenten Werner Herzog das Festival eröffnen. Im Jubiläumsjahr wird die Eröffnungsgala von Anke Engelke moderiert.

Tuan Yuan (Apart Together) ist der jüngste Film von Wang Quan’an, einem der bedeutendsten chinesischen Autorenfilmer der jüngeren Generation. 2007 war er bereits mit Tuyas Hochzeit im Berlinale-Wettbewerb und wurde mit dem Goldenen Bären ausgezeichnet.

Tuan Yuan erzählt die Geschichte einer großen Liebe und schildert zugleich die Tragödie der Teilung eines Landes. Jahrzehntelang hat der ehemalige Soldat Liu Yansheng, der 1949 vor den Truppen Mao Tse Tungs aus Schanghai nach Taiwan geflohen ist, die Liebe seines Lebens nicht mehr gesehen. Beim Wiedersehen der beiden flammen die alten Gefühle auf. Die Hauptrollen spielen Lu Yan, Ling Feng, Xu Cai Gen und Mo Xiaoqi. Tuan Yuan wird nach der Weltpremiere im Wettbewerb im Programm des Kulinarischen Kinos am 17. Februar 2010 wiederholt.

Nach der feierlichen Preisverleihung der 60. Internationalen Filmfestspiele Berlin am 20. Februar wird als offizieller Abschlussfilm Otouto (About Her Brother) von Yoji Yamada (Kabei) gezeigt. Das jüngste Werk des 79-jährigen japanischen Meisterregisseurs, der bereits sechs Mal bei der Berlinale zu Gast war, wird außer Konkurrenz präsentiert.

Mit insgesamt 14 Filmen ist das Programm der Perspektive Deutsches Kino nun vollständig. Zu den sechs bereits gemeldeten Filmen kommen acht weitere Arbeiten dazu, die erneut den Themen- und Formenreichtum des jüngsten deutschen Films präsentieren.

Da denkt man, man tut einem Kumpel aus dem Knast einen einfachen, familiären Gefallen – und holt sich prompt eine blutige Nase. Der Film Lebendkontrolle von Florian Schewe (Hochschule für Film und Fernsehen, Potsdam-Babelsberg) setzt das Thema für ein Programm mit mittellangen Arbeiten aus drei deutschen Filmhochschulen, die sich im weiteren und doch eigentlichen engen Sinne mit gesellschaftlicher und persönlicher Verantwortung beschäftigen. Und damit, wie diese manchmal gar nicht mehr zu bewältigen ist. Die Narben im Beton werden in dem Film von Juliane Engelmann (Kunsthochschule für Medien, Köln) auf schmerzliche Weise sichtbar gemacht. Es geht um eine junge Mutter in der Mitte des immer größer werdenden Randes, die ihre Kinder mit Liebe allein nicht mehr schützen zu können scheint. Jessi ist schon alt genug, sich selbst zu schützen, obwohl sie noch viel zu jung dazu ist. Ihre familiäre Situation lässt ihr aber keine andere Wahl. Der gleichnamige Film von Mariejosephin Schneider (Deutsche Film- und Fernsehakademie, Berlin) schließt ein Programm ab, dessen Beiträge Schmerzgrenzen überschreiten.

In der Boulevardpresse und der privatrechtlichen Fußballberichterstattung sind die Spielerfrauen mittlerweile unverzichtbar. Im inoffiziellen Sportlerjargon heißen sie nüchtern WAGs (Wives and Girlfriends). In dem Film gleichen Titels von Evi Goldbrunner und Joachim Dollhopf (HFF, Potsdam-Babelsberg) bekommen sie zu ihren üblicherweise gerne gezeigten Gesichtern auch noch Geschichten. Geschichten, von denen ihre Altersgenossinnen nicht einmal etwas ahnen, z.B. wenn sie als Haushaltshilfe aus Polen in einer ziemlich schwäbischen Gastfamilie arbeiten. Anna Hoffmann (Filmakademie Baden-Württemberg) erzählt in Die Haushaltshifle vom Alltag, den Problemen und Sehnsüchten einer jungen Frau weit weg von ihren Wurzeln und ihrer Familie.

Bei diesem Film ist nur der Titel nüchtern: Die Kölner Filmemacherin Carolin Schmitz nennt ihren Dokumentarfilm Porträts deutscher Alkoholiker und liefert genau das. Aber auf eine überraschende, diskrete und dabei sehr spannende Weise.

Hannah Schweier hat vor drei Jahren mit ihrem mittellangen Spielfilm Aufrecht stehen im Programm der Perspektive Deutsches Kino ihr Talent für konsequentes Erzählen offenbart. Mit ihrer ersten abendfüllenden Arbeit Cindy liebt mich nicht unterstreicht sie ihre erzählerische Kondition. Weil zwei Männer nicht nur dieselbe Frau lieben, sondern beide sie auch nicht wirklich kennen, müssen sie sich zusammentun, um sie zu suchen, als sie beiden zu entschwinden droht. Ein Roadmovie der Gefühle mit Clemens Schick und Peter Weiss.

Zum Abschluss des Programms begrüßt die Perspektive Deutsches Kino übrigens einen Gast, der bereits am ersten Abend der ersten Ausgabe der Sektion mit seiner Produktion 99 Euro Films dabei war. Am Publikumstag läuft der neue Spielfilm des Berliner Regisseurs RP Kahl: Bedways erzählt nicht nur vom Filmemachen in Berlin. Der Film erzählt auch davon, wie Filmemacher in Berlin sein können.

Filme Perspektive Deutsches Kino 2010:

Alle meine Väter von Jan Raiber (Dokumentarfilm)

The Boy who wouldn’t kill von Linus de Paoli

Cindy liebt mich nicht von Hannah Schweier

Frauenzimmer von Saara Aila Waasner (Dokumentarfilm)

Glebs Film von Christian Hornung (Dokumentarfilm)

Die Haushaltshilfe von Anna Hoffmann (Dokumentarfilm)

Hollywood Drama von Sergej Moya

Jessi von Mariejosephin Schneider

Lebendkontrolle von Florian Schewe

Narben im Beton von Juliane Engelmann

Portraits deutscher Alkoholiker von Carolin Schmitz (Dokumentarfilm)

Renn, wenn du kannst von Dietrich Brüggemann

WAGs von Joachim Dollhopf und Evi Goldbrunner

Bedways von RP Kahl

"In The Food For Love“ lautet das Motto des 4. Kulinarischen Kinos der Berlinale, das vom 14. bis 19. Februar 2010 stattfindet. Elf Filme über die Beziehung des Essens zur Liebe, Natur und Umwelt laufen im Kino des Martin-Gropius-Baus. Nach den Filmen des Hauptprogramms um 19:30 Uhr servieren die Sterneköche Thomas Kammeier, Michael Kempf, Lea Linster, Christian Lohse und Tim Raue im Spiegelzeltrestaurant „Gropius Mirror“ jeweils ein Menü, das von den Filmen inspiriert ist.

„Das Konzept der Reihe hat sich bewährt“, sagt Dieter Kosslick, „wir zeigen Filme, die Appetit machen, und kochen dazu. Wir zeigen aber auch Filme, die den Appetit verderben, Filme, die die Augen öffnen für die katastrophale Lage der Ernährung in der Welt.“

Zum Auftakt des Kulinarischen Kinos präsentiert Tilda Swinton, die 2009 Jury-Präsidentin der Berlinale war, gemeinsam mit Regisseur Luca Guadagnino den Film Io Sono L’Amore (Ich bin die Liebe). „Food for Love“, das heißt, Lebensmittel, die zum Liebesmittel taugen, spielen in dem Melodram eine entscheidende Rolle. Christian Lohse bereitet zum Film eine „russisch-italienische Liebeserklärung“ zu, denn Tilda Swinton spielt eine Russin, die in eine reiche Mailänder Familie eingeheiratet hat.

Der iranische Filmemacher Mohammad Shirvani schaut in Dastoor -e Ashpazi (Iranisches Kochbuch) sechs Hausfrauen in die Töpfe, in denen das Essen für das Ende eines Ramadantages kocht und stellt sich damit der Frage: Ist Kochen Liebe oder Pflicht? Für Thomas Kammeier ist es die Inspiration, ein „Frommes Lamm“ zu schmoren.

Die renommierten Dokumentarfilmer Chris Hegedus und D. A. Pennebaker beobachten in Kings of Pastry einen Wettbewerb von Patissiers. Zweifellos ist die Zubereitung der fragilen Zuckerwerke eine Kunst, die wortlos ausdrückt, dass die Liebe süß ist. Die Luxemburger Köchin Lea Linster präsentiert dazu eine Entenpastete.

The Botany of Desire (Botanik der Begierde) nach dem gleichnamigen Bestseller von Michael Pollan (Food, Inc.) zeigt, dass auch Pflanzen lieben können. Im Film werden die gewitzten Strategien der Pflanzen enthüllt, sich mit Hilfe menschlicher Leidenschaften zu vermehren. Die Dokumentation läuft zum 20-jährigen Jubiläum der Slow Food Bewegung. Michael Kempf schmort dazu eine Mecklenburger Bisonbacke.

Soziale und ökologische Themen stehen in vier Spätvorstellungen (22 Uhr) im Mittelpunkt. In Collapse von Chris Smith entwickelt der ehemalige CIA Agent Michael Ruppert mit sarkastischem Humor Visionen einer Welt ohne Erdöl. BANANAS!* gibt Einblick in die skrupellose Produktion der Südfrucht durch einen großen US Konzern. Hannes Jaenicke präsentiert seine Dokumentation Im Einsatz für Haie und diskutiert mit dem Publikum, wie die Biodiversität erhalten werden kann. Ein Klassiker des indischen Kinos ist Manthan (Das Buttern), in dem der Aufbau einer Molkerei-Kooperative geschildert wird. Der Film wurde 1976 von 500.000 Bauern finanziert. In der fünften Spätvorstellung Ki-Chin (The Naked Kitchen) der Koreanerin HONG Ji-young geht es wieder um die Liebe, diesmal zu dritt, und ein neues Restaurant.

Beim „Young Culinary Cinema“ am 19.2. um 9:30 Uhr morgens wird das Thema Food und Ökologie mit Jugendlichen der Berliner Nelson-Mandela-Schule diskutiert. Der Film The Rainbow Warriors Of Waiheke Island dokumentiert die Fahrten und die Versenkung des ersten Greenpeace-Schiffes. Für das Essen sorgen Interconti Küchenchef Alf Wagenzink und Wam Kat. Wam Kat kocht seit vielen Jahren auf großen Demonstrationen und gehörte auch zur Besatzung der Rainbow Warrior.

An mehreren Nachmittagen werden Themen des Kulinarischen Kinos vertieft. Beim „Fruchtsalat“ am 16.2. spricht Fredrik Gertten, der Regisseur von BANANAS!* über seine Erfahrungen mit Fruit Companies und über Alternativen und Fair Trade. Aktuelle „Books to Cook“ werden am 17.2. von zwei Berliner Autorinnen vorgestellt. Susanne Kippenberger liest aus „Am Tisch“ und Zhang Yu aus „Buddha sprang über die Mauer“, einem Buch über die chinesische Küche. Auch hier gilt die Grundregel des Kochens, sagt der Leiter des Kulinarischen Kinos, Thomas Struck: „Love for Food ist die wichtigste Zutat, um Food for Love zu servieren.“

Der Kartenvorverkauf beginnt bereits am 18.1.2010 online über www.berlinale.de sowie bei allen Berliner Theaterkassen.

Weitere Informationen unter: www.berlinale.de

Filme im Kulinarischen Kino 2010

BANANAS!* Schweden

Dokumentarfilm von Fredrik Gertten

Collapse USA

Dokumentarfilm von Chris Smith

Dastoor –e Ashpazi (Iranisches Kochbuch) Iran

Dokumentarfilm von Mohammad Shirvani

Weltpremiere

Im Einsatz für Haie Deutschland

Dokumentarfilm von Judith Adlhoch und Eva Gfirtner

Mit Hannes Jaenicke

Io Sono L’Amore (Ich bin die Liebe) Italien
Von Luca Guadagnino

Mit Tilda Swinton, Flavio Parenti, Edoardo Gabbriellini, Alba Rohrwacher, Pippo Delbono, Maria Paiato

Ki-Chin (The Naked Kitchen) Republik Korea

Von HONG Ji-young

Mit SHIN Mina, JU Ji-hun, KIM Tae-woo

Kings of Pastry USA/Niederlande/Großbritannien

Dokumentarfilm von Chris Hegedus & D. A. Pennebaker

Manthan (Das Buttern) Indien

Von Shyam Benegal

Mit Girish Karnad, Kulbhushan Kharbanda, Smita Patil, Amrish Patil, Naseeruddin Shah

The Botany of Desire (Botanik der Begierde) USA

Dokumentarfilm von Michael Schwarz

Mit Michael Pollan

Europapremiere

The Rainbow Warriors of Waiheke Island Niederlande

Dokumentarfilm von Suzanne Raes

Vom Melodram über Science-Fiction bis zum Musical – im 33. Jahr ihres Bestehens steht Generation auf einem breiten filmischen Fundament. „Es gibt nicht die eine Kindheit oder Jugend, und es gibt viele Wege, einen Film darüber zu machen“, sagt Sektionsleiterin Maryanne Redpath mit Blick auf die 56 Kurz- und Langfilme im Programm von Generation.

Der Wettbewerb Generation 14plus eröffnet mit dem indischen Off-Bollywood-Film Road, Movie. Dev Benegal würdigt den Ort, an dem Leinwand, Licht und Menschen zu einem magischen Ereignis verschmelzen, in einer im Sinne des Wortes bewegenden Hommage an die mobile Kinokultur seiner Heimat.

Mit Alamar wird erstmals eine Dokufiktion zum Auftakt des Wettbewerbs Generation Kplusgezeigt. Im Rhythmus von Wasser, Wind und Wellen entführt Pedro González-Rubio in das Naturreservat der mexikanischen Karibik und dokumentiert hautnah eine Beziehung zwischen Vater und Sohn.

Spektakuläre Welten erobern gleich zwei japanische Animes. Das Animationshaus Aniplex (TEKKONKINKREET, Generation 2007) kehrt mit dem intergalaktischen Uchū Show e Yōkosovon Koji Masunari nach Berlin zurück. In SUMMER WARS von Kultregisseur Marmoru Hosada (The Girl Who Leapt Through Time) verpflichtet eine asiatische Großfamilie ihre digitalen Avatare auf analoge Traditionen.

Talent Campus-Alumna Rusudan Pirveli aus Georgien wurde mit ihrem Spielfilmdebüteingeladen: Susa ist einer der zahlreichen „All-Ager“ in Generation. Anastasia Lapsui und Markku Lehmuskallio, regelmäßig im Forum zu Gast, widmen sich mit Sukunsa viimeinen erneut dem indigenen Volk der Nenzen am nördlichen Polarkreis. Wie die junge Neko aus Tradition dem Druck der sowjetischen Assimilation zu widerstehen versucht, wird gleichermaßen Jung und Alt berühren.

Insgesamt 28 Beiträge umfassen die beiden Kurzfilmwettbewerbe. Spike Jonze (Wo die wilden Kerle wohnen) zeigt mit seinem neuesten Werk I’m Here, dass auch Roboter leidenschaftlich lieben können. Pures Arthouse für Kinder sind die animierten und inszenierten Kurzfilme, die beiGeneration Kplus schon Zuschauer ab vier Jahren in die Berlinalekinos locken.

„Generation begeht das Jubiläum der Berlinale mit einem Programm der starken Gegensätze. Wir wollen diese Vielfalt feiern“, freut sich Maryanne Redpath. Und weil der chinesische Jahreswechsel mitten in die Berlinale fällt, versprechen besonders die Weltpremieren vonEchoes of the Rainbow von Alex Law und Dooman River von Zhang Lu ein festliches neues Jahr.

Das Programm von Generation umfasst 28 Langfilme (darunter zehn Weltpremieren und fünf Internationale Premieren) und 28 Kurzfilme aus 31 Ländern:

Generation Kplus - Spielfilme

Alamar von Pedro González-Rubio, Mexiko 2009

Bestevenner (Rafiki) von Christian Lo, Norwegen 2009 (IP)

Boy von Taika Waititi, Neuseeland 2010

Iep! (Eep!) von Ellen Smit, Niederlande/Belgien 2009 (WP)

Knerten von Åsleik Engmark, Norwegen 2009 (IP)

La Pivellina von Tizza Covi & Rainer Frimmel, Österreich/Italien 2009

Shui Yuet Sun Tau (Echoes of the Rainbow) von Alex Law, Hongkong, China 2009 (WP)

Sukunsa viimeinen (Last of the Line) von Anastasia Lapsui & Markku Lehmuskallio, Finnland 2010 (WP)

Superbror (Superbrother) von Birger Larsen, Dänemark 2009 (IP)

Susa von Rusudan Pirveli, Georgien 2010

This Way of Life von Thomas Burstyn, Neuseeland/Kanada 2009 (IP)

Uchū Show e Yōkoso (Welcome to THE SPACE SHOW) von Koji Masunari, Japan 2009 (WP)

Yeo-haeng-ja (A Brand New Life) von Ounie Lecomte, Republik Korea/Frankreich 2009

Yuki & Nina von Nobuhiro Suwa & Hippolyte Girardot, Frankreich/Japan 2009

Generation Kplus – Kurzfilme

Apollo von Felix Gönnert, Deutschland 2010

Avós (Grandmothers) von Michael Wahrmann, Brasilien 2009

Burvīga diena (Wonderful Day) von Nils Skapāns, Lettland 2010

Derevo Detstva (Childhood Mystery Tree) von Natalia Mirzoyan, Russische Föderation 2009

Drona & ik (Drona & me) von Catherine van Campen, Niederlande 2009

Fløjteløs (Whistleless) von Siri Melchior, Dänemark/Großbritannien/Schweden 2009

Franswa Sharl von Hannah Hilliard, Australien 2009

I-Do-Air von Martina Amati, Großbritannien 2009

Indigo von Jack Price, Großbritannien 2009

Jacco’s Film von Daan Bakker, Niederlande 2009

Kozya Hatka (Goat’s House) von Marina Karpova, Russische Föderation 2009

Masala Mama von Michael Kam, Singapur 2009

Munaralli (The Egg Race) von Kaisa Penttilä, Finnland 2009

Sinna Mann (Angry Man) von Anita Killi, Norwegen 2009

Sol skin (Sun shine) von Alice de Champfleury, Dänemark 2009

The Six Dollar Fifty Man von Mark Albiston & Louis Sutherland, Neuseeland 2009

Generation 14plus - Spielfilme

Bran Nue Dae von Rachel Perkins, Australien 2009

Dooman River von Zhang Lu, Republik Korea/Frankreich 2009 (WP)

Gentlemen Broncos von Jared Hess, USA 2009

Joy von Mijke de Jong, Niederlande 2010 (WP)

Les Nuits de Sister Welsh (Sister Welsh’s Nights) von Jean-Claude Janer, Frankreich 2009 (WP)

Neukölln Unlimited von Agostino Imondi & Dietmar Ratsch, Deutschland 2009 (WP)

Os famosos e os duendes da morte (The Famous And The Dead) von Esmir Filho, Brasilien/Frankreich 2009

Retratos en un mar de mentiras (Portraits In A Sea Of Lies) von Carlos Gaviria, Kolumbien 2009 (WP)

Road, Movie von Dev Benegal, Indien/USA 2009

Sebbe von Babak Najafi, Schweden 2010 (IP)

SUMMER WARS von Mamoru Hosoda, Japan 2009

Te extraño (I Miss You) von Fabián Hofman, Mexiko/Argentinien 2010 (WP)

Vihir (The Well) von Umesh Vinayak Kulkarni, Indien 2009

Youth in Revolt von Miguel Arteta, USA 2009

Generation 14plus – Kurzfilme

Älä kuiskaa ystävän suuhun (Whispering in a Friend’s Mouth) von Hannaleena Hauru, Finnland 2009

Az Bad Beporsid (Ask The Wind) von Batin Ghobadi, Iran 2009

Corduroy von Hugh O’Conor, Irland 2009

I’m Here von Spike Jonze, USA 2010

Juzipi de wendu (The Warmth Of Orange Peel) von Huang Ji, Volksrepublik China 2009

Megaheavy von Fenar Ahmad, Dänemark 2009

Mi otra mitad (My Other Half) von Beatriz M. Sanchís, Spanien 2009

Ønskebørn (Out of Love) von Brigitte Stærmose, Dänemark 2009

Poi Dogs von Joel Moffett, USA 2009

Redemption von Katie Wolfe, Neuseeland 2010

Siemiany von Philip James McGoldrick, Belgien 2009

Zero von Leo Woodhead, Neuseeland 2010

Aus über 2600 Kurzfilm-Einreichungen werden in fünf Programmen 25 Filme aus 15 Ländern im Wettbewerb präsentiert, die um den Goldenen Bären, die Nominierung für den European Film Academy Kurzfilm 2010 und das DAAD Stipendium konkurrieren. Darüber hinaus wird Akai Mori no Uta (The Song of Red Forest) von Akihito Izuhara aus Japan außer Konkurrenz gezeigt: eine Animation, in der zwei mystische Wesen über den Zustand der Welt singen. 

Neben Filmen aus u.a. Peru, Südafrika, Italien und Korea ist die Spannbreite von Produktionen aus Rumänien beeindruckend, erstmals ist aus Osteuropa auch Kroatien vertreten, mit Zvonimir Jurićs Žuti mjesec (Yellow Moon).

Berlinale Shorts hat sich etabliert als Ort für Künstler und Filmemacher, wo das Experiment und der Mut einen Raum haben. Nicolas Provost aus Belgien ist mit Long Live the New Fleshvertreten und wird parallel in der Galerie Haunch of Venison in Berlin seine Arbeiten präsentieren. Shelly Silver zeigt den experimentellen Film 5 Lessons and 9 Questions about Chinatown.

Daniel Nocke, Drehbuchautor und Filmemacher, erforscht mit 12 Jahre den Kern einer Beziehung. In dem Dokumentarfilm Geliebt widmet sich Jan Soldat der Frage, welche Rolle Tiere spielen können, wenn der Mensch unfähig ist, einen anderen Menschen zu lieben.

2010 bietet Berlinale Shorts zum ersten Mal die Möglichkeit, sich über die herausfordernden Filme des Programms auseinander zu setzen: Mit „Berlinale Shorts goes Arsenal“ gibt es an drei Tagen Filmgespräche im Kino Arsenal.

Anlässlich des 60. Jubiläums der Berlinale präsentiert Berlinale Shorts im Rahmen der Retrospektive PLAY IT AGAIN …! zwei Kurzfilm-Programme: PLAY IT … SHORT! |1 & PLAY IT … SHORT! |2. Als der Neue Deutsche Film mit Regisseuren wie Fassbinder, Herzog und Kluge in den 1970er Jahren weltweit für Furore sorgte, gab es in der BRD „anteilsmäßig mehr weibliche Filmemacher als in irgendeinem anderen filmproduzierenden Land“ wie der Filmwissenschaftler Thomas Elsässer 1985 schrieb. Dies spiegelte sich auch im Festival wider. Den Anfang macht Geschichten vom Kübelkind, Episode 17: „Niedrig gilt das Geld auf dieser Erde“ aus dem Jahr 1971 von Ula Stöckl mit dem diesjährigen Jurypräsidenten Werner Herzog in der Hauptrolle. Weiter im Programm ist u.a.: Pia Frankenberg, die mit Der Anschlag 1983 einen Publikumserfolg feierte. Eine Entdeckung sind die Filmperlen von Hedda Rinneberg und Hans Sachs, die als Kollektiv über die Jahre mit Filmen im Festival vertreten waren. 1977 gewannen sie mit Ortsfremd den Goldenen Bären. Helke Sander erhielt 1985 für Aus Berichten der Wach- und Patrouillendienste – Nr.1 den Goldenen Bären. Birgit Durban, Archivleiterin von bildwechsel, wird in die Programme einführen.

Jury

Die diesjährige internationale Kurzfilmjury besteht aus der brasilianischen Festivalleiterin und Produzentin Zita Carvalhosa, dem Autor und Spex-Chefredakteur Max Dax sowie dempolnischen Regisseur Xavery Żuławksi. Die Preisverleihung von Berlinale Shorts wird am 16. Februar im CinemaxX 3 stattfinden.

Zita Carvalhosa / Brasilien

Die Gründerin und Leiterin des São Paulo International Short Film Festivals ist auch als Produzentin erfolgreich. Die Geschäftsführerin der brasilianischen Superfilmes brachte unter anderem das Drama A Casa de Alice (Alice's House, Panorama 2007) in die Kinos. 2009 produzierte und inszenierte sie das Tela Digital Video Festival, einen Kurzfilmwettbewerb für Film, TV und neue Medien. Zita Carvalhosa ist auch als Filmkuratorin und Herausgeberin tätig.

Max Dax / Deutschland

Als Chefredakteur des Popkulturmagazins Spex ist Max Dax ein Kenner der Jugend- und Popkulturen. Er war mehrere Jahre lang Chefredakteur der Interview-Zeitschrift Alert und ist Autor mehrerer Bücher. Zu seinen Veröffentlichungen zählen eine Biographie über Nick Cave und eine Geschichte der Band Einstürzende Neubauten. Max Dax hat außerdem die CD-Compilation „Il Canto di Malavita - La Musica della Mafia“ produziert.

Xavery Żuławksi / Polen

Der Absolvent der Filmhochschule in Lodz erhielt 2006 für seinen Erstlingsfilm Chaos den Preis als Best Debut Director beim Polnischen Film Festival in Gdynia. Sein nächster Film Wojna polsko-ruska (Schneeweiß & Russenrot) wurde zu einem großen Kassenerfolg in Polen. Żuławski, Sohn des polnischen Meisterregisseurs Andrej Żuławski, gilt bereits als wichtige Stimme des jungen polnischen Kinos.

Berlinale Shorts Programm:

I/ ca. 82' + Einführungen

Aramaki, Isamu Hirabayashi, Japan, 26'  (WP) 

Akai Mori no Uta, Akihito Izuhara, Japan, 6'  (außer Konkurrenz)

Žuti mjesec, Zvonimir Jurić, Kroatien, 16' 

In the Air, Liza Johnson, USA, 22'

Giardini di Luce, Davide Pepe & Lucia Pepe, Italien, 12' 

II/ ca. 74' + Einführungen

Paradise Later, Ascan Breuer, Österreich, 13'

Derby, Paul Negoescu, Rumänien, 15' (WP)  

A Perm, Lee Ran-hee, Republik Korea, 19' 

Suhaksihum, Jung Yumi, Republik Korea, 2' (WP) 

El segundo Amanecer de la Ceguera, Mauricio Franco Tosso, Peru, 10' 

Long Live the New Flesh, Nicolas Provost, Belgien, 15' (WP)   

III/ ca. 79' + Einführungen

5 Lessons and 9 Questions about Chinatown, Shelly Silver, USA, 10' 

Wo ich bin ist oben, Bettina Schöller, BRD, 18' (WP)

Out in that Deep Blue Sea, Kazik Radwanski, Kanada, 16' 

Hayerida, Shai Miedzinsi, Israel, 20'   

Geliebt, Jan Soldat, BRD, 15' (WP)

IV/ ca. 84' + Einführungen

Nachalnik, Yuriy Bykov, Russische Föderation, 20' 

Händelse Vid Bank, Ruben Östlund, Schweden, 12' (WP) 

Photos of God, Paul Wright, Großbritannien, 28' (WP) 

Ich muss mich künstlerisch gesehen regenerieren, Ute Schall & Christine Groß, BRD, 20' (WP)

12 Jahre, Daniel Nocke, BRD, 4' (WP) 

V/ ca.  89' + Einführungen

The Tunnel, Jenna Bass, Südafrika, 25' 

Tussilago, Jonas Odell, Schweden, 15' 

Venus vs Me, Nathalie Teirlinck, Belgien, 26' 

Colivia, Adrian Sitaru, Rumänien/Niederlande, 17'  (WP)  

Unplay, Joanna Rytel, Schweden, 6'  (WP)  

PLAY IT … SHORT! |1 / ca. 66’

Geschichten vom Kübelkind, Episode 17: „Niedrig gilt das Geld auf dieser Erde“, Ula Stöckl, 1971, 17'

Zum Glück gibt's kein Patent, Monika Funke-Stern, 1985, 15'

SSZZZTTT, Wilma Kottusch, 1986, 10'

Soldaten, Soldaten, Elfi Mikesch, 1994,14'

Annie, Monika Treut, 1990, 10'

PLAY IT … SHORT! |2 / ca.74’

Die Lösung, Sieglinde Hamacher, 1989, 4'

Der Anschlag, Pia Frankenberg, 1983, 11'

Aus Berichten der Wach- und Patrouillendienste – Nr.1, Helke Sander, 1985, 10'

Ortsfremd … wohnhaft vormals Mainzerlandstraße, Hedda Rinneberg und Hans Sachs, 1971, 12'

Parachute, Sabine Eckhardt, 1986,13'

Chloé, Angie Welz-Rommel,1985, 8'

Camilla Horn sieht sich als Gretchen in Murnaus Stummfilm FAUST, Hedda Rinneberg und Hans Sachs, 1982, 16'